Paul Thomas Anderson

السيرة الذاتية

ولد أندرسون في عام 1970. كان أحد أوائل جيل "متاجر الفيديو" من صناع الأفلام. كان والده الرجل الأول في حيّه الذي يملك جهاز V.C.R.، ومنذ سن مبكرة جداً، كان لدى أندرسون عدد لا نهائي من العناوين المتاحة له. بينما قطع صناع أفلام مثل سبيلبرغ أسنانهم في صنع أفلام 8 مم، قطع أندرسون أسنانه في تصوير أفلام على الفيديو وتحريرها من V.C.R. إلى V.C.R. يأتي جزء من الحمض النووي الفني لأندرسون من والده، الذي قدم برنامج رعب ليلاً متأخراً في كليفلاند. كان والده يعرف عددًا من المشاهير الغريبي الأطوار مثل روبرت ريدجلي، ممثل ظهر كثيراً في أفلام ميل بروكس وسيلعب لاحقاً دور "الكولونيل" في فيلم أندرسون Boogie Nights (1997). كما شكّل أندرسون بشكل كبير نشأته في "The Valley"، وتحديداً وادي سان فيرناندو الضاحي في لوس أنجلوس الكبرى. قد يكون الـ Valley قد خُلّد في الثمانينيات بسبب "فتيات الـ Valley" اللواتي يتسوقن في المولات، لكن بالنسبة لأندرسون كان جزءاً مشبوهاً قليلاً من أمريكا الضاحية. كنت قريباً من هوليوود، لكنك لست هناك. كان المنطقة مليئة بالطامحين والفاشلين. لا شك أن تجارب أندرسون في النشأة في "The Valley" شكّلت نفسه الفنية، خاصة أن ثلاثة من أربعة أفلامه السينمائية الطويلة تجري في الـ Valley. بدأ أندرسون في صناعة الأفلام في سن مبكرة. أكثر أفلامه الهواة أهمية كانت The Dirk Diggler Story (1988)، وهي نوع من الوثائقي المزيف على طريقة This Is Spinal Tap (1984)، عن نجم بورنو كان عظيماً ذات يوم يدعى Dirk Diggler. بعد الالتحاق ببرنامج السينما في N.Y.U. ليومين فقط، استرد أندرسون رسومه الدراسية وصنع فيلمه القصير الخاص Cigarettes & Coffee (1993). كما عمل مساعداً في الإنتاج في العديد من الإعلانات والفيديوهات الموسيقية قبل أن يحصل على فرصة صنع أول فيلمه الطويل، الذي أحب تسميته Sydney، لكنه أصبح معروفاً للجمهور لاحقاً باسم Hard Eight (1996). تم تطوير الفيلم وتمويله من خلال The Sundance Lab، لا يختلف عن Reservoir Dogs (1992) لكوينتن تارانتينو. اختار أندرسون ثلاثة ممثلين استمر في العمل معهم لاحقاً: فيلفي بيكر هول، الذي عمل سابقاً مع ألتمان، والقوي والمحبوب جون سي. رايلي، وفي دور صغير فيليب سيمور هوفمان، الذي ظهر حتى الآن في جميع أفلام أندرسون الأربعة. يتناول الفيلم نوعاً من ملاك الحارس (يلعبه هول) الذي يأخذ رايلي المحظوظ تحت جناحه. يتميز الفيلم البطيء الإيقاع بعدة علامات أندرسون: استخدام رائع للضوء المصدر، لقطات طويلة، وتمثيل ممتاز. ومع ذلك، أعيد تحريره (وإعادة تسميته) من قبل Rysher Entertainment رغم إرادة أندرسون. أعجب النقاد به، لكنه لم يحقق نجاحاً في شباك التذاكر. مع ذلك، كان كافياً لأندرسون للحصول على تمويل فيلمه التالي. كان "Boogie Nights"، بمعنى ما، إعادة إنتاج لـ "The Dirk Diggler Story"، لكن أندرسون تخلى عن النهج الساخر ورسم لوحة واسعة عن عائلة مؤقتة من منتجي البورنو. كان الفيلم غالباً مفعماً بالفرح في نظرته إلى السبعينيات وأيام التصوير على الفيلم، وعرضه في دور السينما، حيث يمكن لممثليه خداع أنفسهم بأنهم نجوم سينما. ومع ذلك، لم يتردد "Boogie Nights" في عرض الجانب المظلم، حيث يظهر جريمة قتل وانتحار حرفياً في لقطة واحدة (تقريباً) غير منقطعة، وكذلك تدهور حياة هؤلاء الأشخاص، بينما يظهر أيضاً كيف تعافت حياتهم. لم يعمل أندرسون فقط مع هول ورايلي وهوفمان مرة أخرى، بل عمل أيضاً مع جوليان مور، ميلورا والترز، ويليام إتش. مايسي، ولوس غوزمان. جماعياً، كان لدى أندرسون شيئاً نادراً في السينما الأمريكية: شركة من الممثلين الرائعين. بالإضافة إلى المذكورين أعلاه، حصل أندرسون على أداء رائع من بيرت رينولدز ومارك والبرغ، ممثلين لم تكن مسيرتهما السينمائية في أوجها وقت "Boogie Nights"، لكنهما أصبحا أكثر توظيفاً بعدها. أعطى نجاح "Boogie Nights" أندرسون فرصة الذهاب إلى أقصى الحدود في Magnolia (1999)، فسيفساء هائلة يمكن أن تتفوق على Nashville (1975) لألتمان في عدد الشخصيات. حصل أندرسون على جائزة "أفضل مخرج" في مهرجان كان عن Punch-Drunk Love (2002).